返回戏剧文学
每人心中的小岛──剧场人谈《小岛．余香》 | 陈丽珠
「等或不等，结局的变化不一定太大，
但选择等下去，这种抉择，
便呈现出一种生命的韧力。」
--------------
文：香港话剧团戏剧文学部
陈：陈丽珠
--------------
文：你是怎么认识潘Sir的？
陈：我喜爱舞蹈。比起语言，我以身体更能表达出内心所想。小时候常困惑，为甚么要讲那么多呢？……但当然，有很多时候，文字可以表达的，身体又做不到。譬如说《小岛芸香》中的台词：「你有你的我们，我有我的我们，我们终归不是我们。」这是用身体传递不到的。我想，这也是剧场吸引我的地方。在这个比喻的空间，文字和身体，都可以说话。
在八、九十年代，潘Sir 是香港少有用粤语写作的剧作家，写法也有别于传统的剧本。他从美国返港后，替沙田话剧团写剧本。那时候我在香港话剧团做演员，他说他对我的印象是「白濛濛的」，大概是我那时喜欢穿浅色的衣服。离开话剧团后，我去了英国进修，回港创作了《鱼战役温柔》。之后就很想有一个创作，可以让身体和文本结合，所以找了潘Sir，和他说：「我梗系要搵你啦！」（我当然是要找你啦。）后来就一起合力创作《闯进一棵橡树的年轮》，讲一个永远三十岁的女人的生命。
文：潘Sir的剧本有何独特性？
陈：作为一个艺术家，他对生命、对生活的那种敏锐，他怎么看生活、怎么看人？这十年，他的写作也愈来愈娴熟。譬如「昆虫系列」吧，他能写出广东话这一门语言中的力度和诗意，而且能表达到角色自身无法用语言说出来的东西。
对吧？人和人之间，很多东西，就是说不出来的。有时是在迴避、有时是找不到言语，这让我想到哈洛．品特 (Harold Pinter) 的剧本，语言下面存在的暴力和试探，是表层的台词并无直接连繫的。有时候我们在街头，看到一个女人在大发脾气，她为甚么生气？她为甚么那样说话？她其实是为自己的悲凉而感到恼怒。我觉得「昆虫系列」里面，有着一种对于香港草根阶层的「慈悲」，潘Sir的剧本，写出了对香港这样一个很特别的社会的观察。
文：2011 年时，你与潘诗韵联合执导，并参演了《小岛芸香》（进剧场制作），饰演苏青一角。那时是如何理解这个剧本的？
陈：我觉得这个剧本里的岛、大海、等待，全部都是一些象徵。所以当时演出的时候，去呈现这个剧本，空间的设计也尽量简单：一个鞦韆、一片草地、一支色士风，可能就是一个小岛。这样的「简约」，会令剧本中的文字更加明显、广阔。人物之间的感情，要并时发生，写实开展。在我心里，剧场不是以逻辑来理解，而是藉一场集体的经歷来感受的。
文：你对苏青的「等待」有何看法？
陈：对我来说，是不难理解的。等或不等，结局的变化不一定太大，但选择等下去，这种抉择，便呈现出一种生命的韧力。我当时选了Annie Lennox 的一首歌——No More “I Love You’s”（不再说「我爱你」），苏青不能好像一个望夫石一样，毫无内心挣扎地等，她可能每一晚都觉得很绝望，觉得想走，说服自己真的不想等韩三，不爱他了！演出时，我便选了这首歌开场。我想，苏青的每一个夜晚肯定都是很艰难的。
剧中有一场是蒋平脱裤子，对苏青说，我脱了就是你的人了。我在他身上乱扯，甚至打了他。有一次演完，潘Sir和我说，「我没猜到，你真的会打蒋平。」我说，「我真的要打他！」因为蒋平在这里动摇我等待的决心 ，蒋平也是一个很可爱、很会逗人开心的人。他在不断tempt 我！苏青真的可以很容易就跟他走的，但苏青仍然要决定留下来，这个戏的dynamics 才会成立。
小时候我见到我的家人等电话。那时候不明白，现在才开始明白。What can you do? 你只能等，等着那部电话响起。
（整理：喻汀芷）
--------------
陈丽珠
进剧场联合艺术总监。
先后毕业于香港芭蕾舞学院及香港演艺学院戏剧学院。曾加入香港话剧团任全职演员，离团后赴伦敦深造，1992年与纪文舜成立进剧场。
曾数度获香港舞台剧奖最佳女主角提名，并分别凭《鱼战役温柔》及《闯进一棵橡树的年轮》获奖。2016年凭《莎拉．肯恩在4.48上书写》获香港小剧场奖最佳女主角、IATC(HK)剧评人奖、年度演出奖、年度导演奖、年度演员奖、年度舞台科艺/ 美术奖；同年获香港演艺学院颁发荣誉院士。
自2001 年起随美莉茵．费花接受魁根斯方法的训练，为专业的魁根斯方法导师。
但选择等下去，这种抉择，
便呈现出一种生命的韧力。」
--------------
文：香港话剧团戏剧文学部
陈：陈丽珠
--------------
文：你是怎么认识潘Sir的？
陈：我喜爱舞蹈。比起语言，我以身体更能表达出内心所想。小时候常困惑，为甚么要讲那么多呢？……但当然，有很多时候，文字可以表达的，身体又做不到。譬如说《小岛芸香》中的台词：「你有你的我们，我有我的我们，我们终归不是我们。」这是用身体传递不到的。我想，这也是剧场吸引我的地方。在这个比喻的空间，文字和身体，都可以说话。
在八、九十年代，潘Sir 是香港少有用粤语写作的剧作家，写法也有别于传统的剧本。他从美国返港后，替沙田话剧团写剧本。那时候我在香港话剧团做演员，他说他对我的印象是「白濛濛的」，大概是我那时喜欢穿浅色的衣服。离开话剧团后，我去了英国进修，回港创作了《鱼战役温柔》。之后就很想有一个创作，可以让身体和文本结合，所以找了潘Sir，和他说：「我梗系要搵你啦！」（我当然是要找你啦。）后来就一起合力创作《闯进一棵橡树的年轮》，讲一个永远三十岁的女人的生命。
文：潘Sir的剧本有何独特性？
陈：作为一个艺术家，他对生命、对生活的那种敏锐，他怎么看生活、怎么看人？这十年，他的写作也愈来愈娴熟。譬如「昆虫系列」吧，他能写出广东话这一门语言中的力度和诗意，而且能表达到角色自身无法用语言说出来的东西。
对吧？人和人之间，很多东西，就是说不出来的。有时是在迴避、有时是找不到言语，这让我想到哈洛．品特 (Harold Pinter) 的剧本，语言下面存在的暴力和试探，是表层的台词并无直接连繫的。有时候我们在街头，看到一个女人在大发脾气，她为甚么生气？她为甚么那样说话？她其实是为自己的悲凉而感到恼怒。我觉得「昆虫系列」里面，有着一种对于香港草根阶层的「慈悲」，潘Sir的剧本，写出了对香港这样一个很特别的社会的观察。
文：2011 年时，你与潘诗韵联合执导，并参演了《小岛芸香》（进剧场制作），饰演苏青一角。那时是如何理解这个剧本的？
陈：我觉得这个剧本里的岛、大海、等待，全部都是一些象徵。所以当时演出的时候，去呈现这个剧本，空间的设计也尽量简单：一个鞦韆、一片草地、一支色士风，可能就是一个小岛。这样的「简约」，会令剧本中的文字更加明显、广阔。人物之间的感情，要并时发生，写实开展。在我心里，剧场不是以逻辑来理解，而是藉一场集体的经歷来感受的。
文：你对苏青的「等待」有何看法？
陈：对我来说，是不难理解的。等或不等，结局的变化不一定太大，但选择等下去，这种抉择，便呈现出一种生命的韧力。我当时选了Annie Lennox 的一首歌——No More “I Love You’s”（不再说「我爱你」），苏青不能好像一个望夫石一样，毫无内心挣扎地等，她可能每一晚都觉得很绝望，觉得想走，说服自己真的不想等韩三，不爱他了！演出时，我便选了这首歌开场。我想，苏青的每一个夜晚肯定都是很艰难的。
剧中有一场是蒋平脱裤子，对苏青说，我脱了就是你的人了。我在他身上乱扯，甚至打了他。有一次演完，潘Sir和我说，「我没猜到，你真的会打蒋平。」我说，「我真的要打他！」因为蒋平在这里动摇我等待的决心 ，蒋平也是一个很可爱、很会逗人开心的人。他在不断tempt 我！苏青真的可以很容易就跟他走的，但苏青仍然要决定留下来，这个戏的dynamics 才会成立。
小时候我见到我的家人等电话。那时候不明白，现在才开始明白。What can you do? 你只能等，等着那部电话响起。
（整理：喻汀芷）
--------------
陈丽珠
进剧场联合艺术总监。
先后毕业于香港芭蕾舞学院及香港演艺学院戏剧学院。曾加入香港话剧团任全职演员，离团后赴伦敦深造，1992年与纪文舜成立进剧场。
曾数度获香港舞台剧奖最佳女主角提名，并分别凭《鱼战役温柔》及《闯进一棵橡树的年轮》获奖。2016年凭《莎拉．肯恩在4.48上书写》获香港小剧场奖最佳女主角、IATC(HK)剧评人奖、年度演出奖、年度导演奖、年度演员奖、年度舞台科艺/ 美术奖；同年获香港演艺学院颁发荣誉院士。
自2001 年起随美莉茵．费花接受魁根斯方法的训练，为专业的魁根斯方法导师。
